В какой программе лучше рисовать мангу. Лучшие программы для рисования на графическом планшете —. Приложение Macphun Creative Kit

Персонажи и атмосфера аниме по-своему выделяются среди других жанров изобразительного искусства. Картины создаются как на холстах кистью и красками, так и с помощью специального софта, преимущественно, графических редакторов. В этой статье мы подробно рассмотрим нескольких представителей подобных программ.

Ранее данная программа называлась Manga Studio, но с каждым обновлением разработчики добавляли все больше функций, и сейчас она используется не только для рисования манги. Однако набор инструментов подталкивает пользователей к тому, что основной упор сделан не на графический редактор, а именно на создание комиксов. Благодаря уникальным возможностям каждый может создать свой собственный уникальный проект, не имея практических знаний и умений.

Отдельного внимание заслуживает анимация, ведь она помогает достичь максимального качества проекта и украсить его новыми эффектами, благодаря чему читатели получат еще больше положительных эмоций. Если вас интересует полная анимация происходящего в формате 2D, то рекомендуем ознакомиться с программу Anime Studio Pro , которая отлично подойдет под эти цели. Кроме всего, Clip Studio обладает стандартным набором инструментов, присущих каждому графическому редактору.

Artweaver

Разработан Artweaver специально для художников, которые имеют опыт работы в графических редакторах. Интерфейс выполнен уже в привычном многим стиле, с панелью инструментов в левой части и набором вкладок с цветом, слоями и эффектами в правой. Присутствует возможность включения сетки, что делает доступным рисование на уровне пикселей.

Данный представитель обладает всем необходимым, что может понадобиться во время отрисовки персонажей и других объектов картины. Разделение всех элементов на слои поможет не потеряться в сложном проекте и сделает работу более комфортной.

Adobe Photoshop

Пожалуй, самый популярный на данный момент графический редактор, от которого отталкиваются многие разработчики при создании своих программ. Да, Фотошоп стоит немалых денег, однако за эту стоимость вы получаете все, что может пригодиться не только художнику, но и простому пользователю, который захотел немного подкорректировать фотографии.

Adobe Photoshop идеально подходит для создания картин аниме, нужно только обладать минимальными знаниями в области рисования. Новичкам данная программа покажется сложной из-за наличия огромного количества инструментов и функций, но стоит уделить ей немного внимания, как все постепенно становится понятно и легко.

CorelDRAW

Разработчики делали основной упор на профессиональные виды деятельности, в которых необходимо использование подобного софта, однако CorelDRAW легка в освоении и свободно распространяется, поэтому даже обычные пользователи устанавливают ее себе на компьютер. Отличается программа от других в нашем списке тем, что особое внимание в функционале уделено созданию логотипов и единичных объектов.

Здесь вы можете найти детальную обработку объектов, множество опций для работы с текстом. Стандартные инструменты также присутствуют, что поможет в рисовании аниме. Распространяется CorelDRAW платно, однако на официальном сайте есть демонстрационная версия, которая поможет ознакомиться со всеми возможностями данного представителя.

Adobe Illustrator

Adobe Illustrator – основной конкурент CorelDRAW на рынке. Они имеют практически идентичный функционал, однако визуально мы видим уже привычное оформление в стиле Adobe. Основной упор здесь так же сделан на работу с единичными объектами. В этом помогут функции их преобразования, выравнивания и многое другое, о чем более детально расписано в обзоре Adobe Illustrator на нашем сайте.

Что же касается обычного рисования картин, то здесь это реально сделать, так как присутствуют основные инструменты – кисти, карандаши, фигуры и большая цветовая палитра. Мы рекомендуем. Хоть данный представитель очень схож с Фотошопом, однако они заточены совершенно под разные задачи. Советуем обратить на это внимание при выборе программы.

На просторах интернета встречаются еще сотни графических редакторов и рисовок от известных и не очень разработчиков. Их все не вместить в один список, поэтому мы отобрали одни из лучших и наиболее подходящих программ для создания картин в стиле аниме.

Широкое распространение получили удобные и простые в использовании программы для рисования на графическом планшете.

Это связано с тем, что все больше художников начинают работать «в цифре», отказываясь от классических материалов для создания иллюстраций или картин.

Однако, как удобство работы, так и качество ее выполнения, во многом зависят от того, какой софт использует автор, для работы на планшете.

Особенности

Большинство художников, работающих на планшетах, используют в настоящее время программы Adobe Photoshop или Illustrator. Это качественный, функциональный софт, однако, не единственный. Подбирать программу стоит и по функционалу, и по удобству работы с ней.

От того, какую программу вы выберете, будет зависеть то, насколько раскроются возможности вашего планшета. Потому выбирать софт нужно с учетом технических данных устройства. Кроме того, есть и универсальные программы, подходящие для любых планшетов.

<Рис. 1 Планшет>

Paint

Это приложение подойдет для художников, которые еще только начинают осваивать работу на графическом планшете. Оно имеет общий функционал, простое и привычное меню, а потому не потребуется тратить дополнительное время на привыкание к нему (хотя начинающему автору все равно придется привыкать к планшету).

Имея определенный уровень мастерства, и набив руку, с помощью такого софта можно создавать довольно качественные работы. К плюсам такого приложения относятся:

  1. Наличие его по умолчанию в стандартных сборках всех версий Виндовс (хотя работать рекомендуется с теми, которые входят в сборки ХР, 7, 8, 8.1, 10);
  2. Крайне простой интерфейс и меню – почти каждый пользователь умеет работать с Paint;
  3. Довольно широкий (для базово программы) функционал.

Из функциональных особенностей программы можно выделить рисование карандашом линиями различной толщины и плотности, рисование кистью при разной прозрачности и ширине мазка, заливку выделенной области в один цвет, работа в нескольких слоях. Можно действовать и с готовым изображением – выделять и копировать зоны, вырезать участки, увеличивать, растягивать и переворачивать выделенные зоны. Сохраняет картинки в нескольких форматах.

Начинать знакомство с функционалом планшета для рисования стоит именно с этого софта. Более того, он способен быть основным для тех, кто не рисует профессионально, а также для тех, кто периодически делает незначительные правки в графических файлах.

<Рис. 2 Работа в Пейнт>

Gimp

Этот софт для создания рисунков обладает широким функционалом и значительной мощностью. Скачать его можно с официального сайта www.gimp.org . Работает со всеми типами графических планшетов, а кроме того, с некоторыми иными устройствами ввода.

Из минусов такого софта можно выделить следующие:

  1. Довольно значительная нагрузка, как на аппаратную часть компьютера, так и планшета;
  2. Довольно сложный интерфейс, требуется время для того, чтобы к нему привыкнуть.

<Рис. 3 Работа в Gimp>

Тем не менее, все равно считается, что приложение предназначено для новичков. Имеет довольно широкий функционал:

  • Работа с фото – яркость, цветокоррекция, настройка уровней, контрастность и т. п.;
  • Редактирование фото – удаление ненужных элементов, обрезка, иные стандартные функции Photoshop;
  • Подходит для веб-дизайнеров, так как позволяет создавать и редактировать макеты для сайтов;
  • Прорисовка картин – оснащен функциями «кисть», «карандаш», «заполнение области цветом» и т. п., причем в нескольких видах;
  • Имеет индивидуальный формат сохранения рисунков.xcf, который может сохранять данные с картинкой, текстовой вставкой, слоями, текстурами и т. д.;
  • Простая интеграция с буфером обмена – картинки и фото возможно открывать в программе, просто скопировав их;
  • Открывает, предназначенные для редактирования, файлы из других известных графических программ, например, .psd;
  • Открытый код разработчика позволяет создавать и устанавливать собственные плагины, дополнения и расширения для этого софта;
  • Позволяет выполнять быстрое архивирование файлов.

Этот софт очень универсален. Он подойдет для работы как новичкам и непрофессионалам, так и профессиональным иллюстраторам.

MyPaint

Программа предназначена в большей степени для художников, работающих в классических жанрах. Она не столько разработана под рисование простых иллюстраций, сколько под создание художественных произведений, картин в классическом стиле. По этой причине она имеет довольно широкий и сложный функционал, не очень простое меню.

Большинству художников требуется некоторое время, чтобы к ней привыкнуть. Однако считается, что интерфейс этой программы проще, чем у большинства аналогичных со схожим функционалом. Скачать приложение можно по адресу .

<Рис. 4 Работа в MyPaint>

Основные преимущества этого приложения таковы:

  • Неограниченные размеры холста;
  • Возможность настройки содержания панели меню, включение в нее назначаемых кнопок и т. п., в результате реализуется функция быстрого переключения между командами и простого доступа к часто используемым функциям;
  • Очень широкий выбор типов кистей при наличии возможности тонкой настройки каждого;
  • Функция импорта мазков и кистей, генерирования, настройки и редактирования их;
  • Работает со многими типами устройств и хорошо их поддерживает;
  • В отличие от большинства схожих программ – работает во множестве операционных систем – Linux, Mac OS, Windows, Ubuntu.

Прорисовка в этом софте быть быстрой после того, как пользователь привыкнет к его интерфейсу. Однако непрофессиональным художникам, а также иллюстраторам и создателям комиксов можно обойтись и другими, более простыми приложениями (как по интерфейсу, так и по функционалу).

Graffiti Studio

Программа разработана для создания граффити, именно на этот стиль рисования рассчитан ее основной функционал. Может с успехом использоваться теми, кто создает комиксы, а также иллюстраторами, работающими в похожем стиле. Программа имеет очень простой и понятный интерфейс.

Интересной отличительной чертой считается ее относительный реализм. Весь процесс работы напоминает нанесение граффити «вживую». А в качестве холста можно выбрать привычные для уличного художника поверхности – стены, асфальт, машины, автобусы и т. д.

<Рис. 5 Работа в Graffiti Studio>

Из особенностей этого приложения можно выделить:

  • Использование более 100 цветовых оттенков красок, таких, как могли бы применяться в реальном рисование;
  • Создание потеков и разводов, нанесение на «невысохшую краску»;
  • Изменение специфики нанесения, в зависимости от того, какую поверхность вы выбрали (как и в реальности);
  • Изменение расстояния от художника до холста (того, с какого расстояния наносится на вертикальную поверхность виртуальная краска из баллончика);
  • Использование маркеров и других средств, которые активно применяются и в реальном граффити.

Хотя в настоящее время этот стиль не так популярен, как несколько лет назад, он тем не менее не исчез полностью. Во многом, благодаря появлению таких программ.

Artweaver

Программа является полным аналогом Фотошопа. Но, в отличие от него, реализуется полностью бесплатно. Скачать ее можно с официального сайта .

Имеет полностью сходный с Фотошопом функционал. А кроме того, сходный интерфейс и внешнее оформление. Вполне способна заменить этот графический редактор.

Однако имеются у нее и некоторые дополнительные функции, которые будут удобны именно художникам. Основной ее плюс в том, что авторам, привыкшим работать в Фотошоп, не придется переучиваться. Кроме того, это приложение тратит меньше ресурсов компьютера и является менее «тяжелым».

В приложении удается делать картины средствами, имитирующими масло, карандаш, акварель, мел. При этом здесь представлены различные инструменты – кисти, маркеры, карандаши, перо, ручка и другое (притом, различных типов).

Как и Фотошоп, имеет полный функционал для изменения фотографий – цветокоррекция, настройка яркости и контрастности, уровней, обрезка, вырезание участков, сжатие, повороты, отражения, стилизация и др. Как его более известный аналог, поддерживает работу в слоях.

<Рис. 6 Работа в Artweaver>

SmoothDraw

Скачать программу и руководство по работе с ней можно с официального сайта . Она подходит для работы с любым типом планшетов. Имеет довольно широкий функционал при относительно простом интерфейсе.

Позволяет не только создавать новые изображения, но и обрабатывать, изменять и редактировать старые, в том числе, созданные в других программах. Но преимущественно приложение ориентировано именно на художников, которые создают картину на чистом полотне. Подходит как иллюстраторам, так и веб-дизайнерам и художникам, работающим в классическом стиле.

Позволяет имитировать работу различными инструментами – кисть, карандаш, ручка, перья, цветные карандаши, фломастеры и т. д. Взаимодействует с планшетами хорошо, сбоев и багов при выполнении основных функций не наблюдается. Так как софт имеет простой интерфейс, он сделает процесс творчества относительно простым и быстрым.

<Рис. 7 Работа в SmoothDraw>

PixBuilder Studio

Наиболее точным описание для этой программы будет – облегченная версия Фотошопа. В ней объединены большинство наиболее используемых функций этой программы, но убраны ненужные или редко используемые возможности с целью упрощения интерфейса и уменьшения нагрузки на аппаратную и программную части компьютера. Скачать программу можно по ссылке .

Имеет следующий функционал:

  • Редактирование изображения по параметрам: яркость, контрастность, цветокоррекция, усиление оттенков и т. д.;
  • Вырезание и трансформирование фото, растягивание, сжатие, отражение, развороты, как всего изображения, так и выделенной зоны;
  • Генерирование сложных форм, объектов и т. п.;
  • Функции размытия и резкости, возможности стилизации изображения.

Однако в целом приложение в большей степени рассчитано на редактирование существующих изображений, чем на создание новых. По этой причине оно не подойдет профессиональным художникам. Скорее уж оно подходит тем, кто редактирует фото и картинки, но иногда вносит в них и собственные правки и дополнения.

<Рис. 8 Работа в PixBuilder Studio>

Inkscape

Существенно отличается от остальных программ в списке в первую очередь тем, что позволяет создавать векторные графические изображения. По сути, она является более продвинутой и функциональной версией привычного большинству пользователей CoralDraw. Скачать ее можно с официального сайта , при этом необходимо указать свою операционную систему, так как существуют сборки этой программы для всех операционных систем (в чем еще один существенный ее плюс).

В чем же преимущества этого приложения? В первую очередь, в самом принципе векторной графики, то есть рисования направленными отрезками. Такие отрезки, в отличие от точечных фрагментов (в которых работают все остальные программы, описанные выше), легко поддаются редактированию на любом этапе.

При этом при таком редактировании форм и размеров отрезков не происходит потери качества картинки. Можно увеличить даже все изображение полностью в несколько раз, при этом его качество сохранится.

По этой причине программа популярная у веб-дизайнеров и дизайнеров, разработчиков логотипов и т. п., ведь им часто приходится редактировать размер изображения. Кроме того, приложение активно используется в полиграфии, создании баннеров и буклетов.

<Рис. 9 Работа в Inkscape>

Livebrush

Простой и интересный софт, предназначенный, скорее, для творческого поиска и вдохновения, чем для создания классического произведения. Кроме того, имеет довольно широкий функционал по редактированию изображений. Скачать софт можно по ссылке .

Здесь есть только один инструмент – кисть. Но она представлена во множестве разных видов, как по ширине, так и по плотности, типу и т. п. Кроме того, многие виды кистей можно скачивать, редактировать, создавать и т. п.

Кроме традиционных кистей – линий, имеются и сложные геометрические формы, которые также считаются кистями в этом приложении. Программа подойдет для создания абстрактных иллюстраций и некоторых оформительских работ.

<Рис. 10 Работа в Livebrush>

Платные программы

А также многие разработчики реализуют платные программы для работы с графическими планшетами. По функционалу они не всегда превосходят бесплатные, потому до покупки стоит взвесить все за и против. Наибольшую популярность имеют такие коммерческие программы, как:

  • Corel Painter X3 работает с традиционными материалами – кистями, карандашами и т. д. Имитирует сухие и мокрые покрытия и эффекты. Работы получаются реалистичными, а процесс рисования – привычным;
  • Painter Lite – это более дешевая версия предыдущей программы, с более узким функционалом. Оснащена только необходимыми инструментами для рисования, подходит для начинающих или для тех,кто не готов пока к значительным тратам;
  • Clip Paint Studio Pro была разработана для создания аниме и манги. Тем не менее, в ней можно создавать комиксы и иллюстрации любого типа. Его разработчики внесли в программу столько изменений, что сейчас она вполне может использоваться для цифровой живописи. Удобно присутствие стандартных поз и фигур манги, которые можно использовать в качестве натуры при классическом рисовании;

    <Рис. 11 Работа в Corel Painter X3>

    Еще одна неплохая платная программа – Affinity Designer . Но она имеет существенный недостаток – разработана только для работы с МАС.

    Программы для рисования на компьютере

    В этом видео я взял шесть программ на которых можно рисовать на компьютере имея при себе планшет и объяснил какая программа для кого лучше всего подходи и так же раскрыл критерии выбора графического редактора для каждого лично.

Перед тем, как представить лучшие графические планшеты 2019 года , я расскажу о тонкостях, которые нужно учитывать рассматривая ту или иною модель. Я думаю многие художники и дизайнеры понимают, что этот гаджет является рабочим инструментом. Поэтому выбор планшета является очень важным шагом перед покупкой.
Итак, предназначен для цифрового рисования для дизайнеров, фотографов, художников и других деятелей. Планшет должен справляться с его основной задачей - приблизиться к реальному рисованию. Работает планшет по принципу мышки, то есть рисуя на планшете, все данные отображаются на экране компьютера. но есть и такие модели, где на самом планшете присутствует дополнительный экран и рисовать можно прям на нем.

Критерии, которые стоит учесть перед покупкой графического планшета:

  • площадь рабочей поверхности;
  • чувствительность пера (стилуса);
  • беспроводное подключение;
  • набор наконечников и их качество;
  • наличие драйверов;
  • производитель.

А теперь предлагаю разобраться подробнее.

1. Площадь рабочей поверхности

Самым популярным размером является А4 , А5 . Для новичков меньший размер будет неудобным. Чем больше площадь, тем больше разрешение, а также цена планшета. Но не всегда удобно использовать большие графические планшеты и чаще всего им пользуются профессионалы.

2. Чувствительность пера

Во-первых, перо должно удобно лежать в руке, форма, размер, вес пера- важные критерии. Нужно обратить внимание на кнопки, на их функциональность. Чувствительность пера и толщина линий зависит от нажатия на планшет. Перо может быть на батарейках и подключаться по функции Bluetooth.

Стилусы графических планшетов

Конечно, удобнее всего - это беспроводные стилусы . Но если он на батарейках, то следует учесть его вес с батарейками.

3. Беспроводное подключение

Если это проводной графический планшет, то нужно понимать, что чем длиннее провод, тем удобнее работать на таком планшете. Наилучшим вариантом является беспроводные планшеты, а также с функцией Wi-FI .

4. Набор наконечников, их качество

У пера есть особенность стираться и обычно его хватает на несколько месяцев, иногда дольше, в зависимости от использования. Лучшими считаются планшеты, которые имеют перо с несколькими наборами наконечников.


Наконечники для стилуса

А еще лучше, чтоб наконечники были разными по функционалу, то есть отличались по толщине.

5. Наличие драйверов

Многие планшеты работают с помощью установленных драйверов. Драйвера должны идти в комплекте с графическим планшетом. Но есть и такие модели, которые прекрасно работают без установки драйверов. Это, естественно, облегчает работу.

6. Производитель

Конечно, основным производителем в изготовлении графических планшетов для рисования является WACOM . Многие годы он радует профессионалов своим качеством и удобством. Также в последние годы хорошо показали себя планшеты китайских производителей, которые стоят значительно дешевле.

10 лучших графических планшетов для рисования 2019 года

В приведённом ниже списке мы подобрали самые популярные модели, которые актуальны в этом году. Начнём с топов.

#1 HUION GT-156HD V2

Это планшет можно отнести к профессиональному классу, который выделяется наличием встроенного дисплея, качественного стилуса и богатой комплектация. Перо настолько послушное, что чувствительность панели отдыхает при работе. Перо беспроводное с функцией Bluetooth. На панели планшета есть кнопки с возможностью установить на них различные функции. Подойдет как для новичков, так и для профессионалов.

Плюсы:

  • Удобная подставка;
  • Поддержка всех ОС;
  • Кнопки и тачпад на планшете;
  • Удобный стилус.

Минусы: Необходимо заряжать стилус.

#2 HUION GT-220 V2

Средняя стоимость - от 30 тыс. руб.

Это графический планшет для истинных профессионалов, художников и дизайнеров. У него потрясающая цветопередача. Сенсорный дисплей почти 22 дюйма с хорошим разрешением FullHd и цветопередачей. У него богатая комплектация, много дополнительных наконечников. Очень удобное перо с разным распознаванием нажатия и угла наклона.

Плюсы:

  • Чувствительный дисплей;
  • Богатая комплектация;
  • Фирменный стилус;
  • Беспроводной;

Минусы:

  • Не обнаружено.

#3 HUION inspiroy Q11K

✨ На эту модель сейчас скидка 30%!

Планшет с большой рабочей поверхностью. Хорошо подойдёт начинающим и продвинутым дизайнерам за счёт большого количества функциональных кнопок управления. К тому же стилус распознаёт степень нажима.

Плюсы:

  • Большая рабочая площадь;
  • Множество кнопок;
  • Цена.

Минусы:

  • Для работу желателен хороший компьютер.

#4 XP-Pen Star 03

Это профессиональный планшет. Подойдет как для новичков, так и для ассов. Удобное перо, у которого есть кнопка- переключатель с пера на ластик. На планшете имеются кнопки для настройки функционала. Достойное сочетание цены и качества.

Плюсы:

  • Отличная комплектация;
  • Высокое разрешение;
  • Удобное перо с переключателем;
  • Цена;

Минусы:

  • Не подходит для профессионалов;
  • На старых версиях Windows иногда требует перезагрузки драйверов.

#5 XP-Pen Star 06

Это самый легкий графический планшет, он весит всего 670 гр. Оптимальный по цене и качеству. В комплект входят дополнительные наконечники. Чувствительная панель отлично реагирует на стилус. Именно эта модель стала выбором многих художников и профессионалов.

Плюсы:

  • Работает без драйверов;
  • Чувствительный;
  • Цена;
  • Беспородная работа.

Минусы: нет.

#6 XP-Pen Deco 02

✨ На эту модель сейчас скидка 23% !

Ещё один представитель достойного середнячка. Сделан из приятного пластика, не имея люфтов и потёртостей. Как и в большинстве моделей поддерживает 8192 уровня чувствительности нажатия. По мимо всего прочего, имеет полную совместимость с Windows 10, включая работу горячих клавиш и скроллинга.

Плюсы:

  • Пассивное перо не требующее подзарядки;
  • Поддержка USB Type-C;
  • Цена.

Минусы:

  • Не обнаружено

#7 Huion WH1409

✨ На эту модель сейчас скидка 50% !

Отличается простотой и большой рабочей поверхностью. Подходит новичкам. На планшете удобно расположены 12 кнопок. Имеет встроенную память 8 гб. Цена около 16 000 рублей, но сейчас эту модель можно купить со скидкой 50%!

Плюсы:

  • Очень большая рабочая поверхность;
  • Встроенная память;
  • Высокая чувствительность поверхности;
  • Удобная комплектация.

Минусы: нет.

#8 Parblo A610

Беспроводной планшет для рисования. Имеет большую площадь для работы. На панели находится 8 кнопок для функционирования. Активно пользуется спросом и имеет хорошую оценку среди дизайнеров и художников.

Плюсы:

  • Дизайн;
  • Беспроводное подключение;
  • Функциональные кнопки.

Минусы

  • Небольшое разрешение.

#9 VEIKK A50

✨ На эту модель сейчас сидка 15%!

На мой взгляд один из лучших представителей бюджетного сегмента. Мы уже как-то делали . На данный момент планшет продолжает быть нашим рабочим вариантом.

Плюсы:

  • Богатая комплектация;
  • Большая рабочая площадь;
  • Удобные клавиши управления и тачпад;
  • Полная совместимость без танцев с бубном;
  • Поддерживает 8192 уровня нажатия;
  • Беспроводное перо.

Минусы:

  • Не обнаружено.

#10 Gaomon m106k

✨ На эту модель сейчас сидка 30%!

Любительский планшет для рисования. Его стилус работает на батарейках. Если сравнивать цену и качество, то планшет обладает достойной чувствительностью и хорошей работой пера. Хорошо подойдёт новичкам.

По состоянию на ноябрь 2008

Всем хай-ки! :)

Сегодня речь пойдет о таких небольших плоских, но очень полезных устройствах, как графические планшеты (или дигитайзеры)!

Собственно, что это такое?

Забавное определение дигитайзера дает издательский словарь-справочник Яндекса:

ГРАФИЧЕСКИЙ ПЛАНШЕТ, или дигитайзер, — устройство для бесклавиатурного ввода данных и графических изображений в компьютер. На Г. п. спец. «пером» рисуют (особенно порадовало это предложение :). Сигнал с его поверхности передается в компьютер.

Проще говоря, планшет — это эмулятор карандаша и бумаги для компьютера, с тем лишь исключением, что писать и рисовать надо на планшетике, а смотреть при этом надо на экран. Поначалу непривычно, кстати:)

Выглядеть это чудо может вот так:

В стандартный комплект поставки большинства планшетов входит сам планшет и перо (или так называемый «стилус»). Иногда производители расширяют набор специальной мышкой, которая является полным аналогом обычной мышки, правда работает только на планшете. Подавляющее большинство пользователей обычно уже имеют мышку и коврик, что, как правило, вызывает конфликт между этими устройствами на компьютерном столе:)

О планшетах можно говорить много и долго, но мы попытаемся охватить самое главное

Планшет может использоваться в самых разных целях. Его используют картографы для оцифровки карт, фотографы для ретуширования цифровых фотографий, извращенцы для игры в шутеры и, конечно же, художники для рисования на компьютере. То есть, есть вещи, которые удобнее делать при помощи планшета, и есть вещи для которых лучше подходят старые добрые хвостатые и бесхвостые мышки. Впрочем, если вы привыкли и умеете отлично рисовать мышкой, никто вряд ли кто-то будет заставлять вас приобретать дигитайзер. Но вот если вы плохо рисуете на бумаге, то планшет вам вряд ли поможет;) К тому же никто не отменял традиционную живопись и графику!

Основные характеристики планшета

Итак, поговорим об основных характеристиках планшета.

Как правило, планшеты характеризуют следующими параметрами (упорядочены в порядке убывания важности):

  • Размер рабочей области.
    Как правило, указывается в дюймах или в соответствующих форматах бумаги. Планшет формата А5 (8×6" дюймов) можно считать оптимальным для большинства.
  • Чувствительность пера к нажатию.
    Выражается в количестве уровней чувствительности. 512 уровней — это хорошо. Больше — лучше (больше видел только 1024).
  • Точность рабочей поверхности.
    Выражается в количестве чувствительных линий, приходящихся на дюйм рабочей поверхности. Измеряется в так называемых «линиях на дюйм» (lpi). Больше — лучше
  • Чувствительность пера к наклону. Водится только в планшетах серии Wacom Intuos. Интересная, но далеко не обязательная фича, требующая сноровки:)

Особая важность числится за первым параметром. С одной стороны, на маленьком планшете все можно делать движением одной кисти, с другой стороны труднее рисовать мелкие детали и труднее попасть в нужную точку.

Если вы не знаете, что значит A4, A5, A6, то для того, чтобы оценить размер рабочей области возьмите обычный листок офисной бумаги для обычного принтера. Это и есть А4 (на всякий случай померьте стороны линейкой, они должны быть 297×210 мм). Теперь найдите середину большей стороны (297 мм), сложите листок пополам и вы получите А5. Аналогично сложив еще раз, получим А6.

Еще есть куча сторонних параметров, вроде

  • «есть ли в пере батарейка и если есть, то сколько их там»;
  • размер самого планшета (вот у меня кризис места на столе, но ради планшета готов пожертвовать);
  • вес, толщина (да, почтовикам это важно);
  • тип покрытия рабочей поверхности (вот это на самом деле важно, но об этом чуть позже, если не забуду);
  • пластмасса, из которой он сделан (бьющаяся или нет, выдержит ли кружку кофе);
  • размер драйверов;
  • толщина печатного мануала в страницах (хватит ли на убийство мухи);
  • поставляемый комплект программного обеспечения (нас это не волнует) и пр.

Производители

На данный момент у нас наиболее популярны планшеты от компаний Wacom, Genius и Aiptek.

Три хардварных гиганта покрывают, в принципе, все потребительские диапазоны. Если вам нужен дешевый планшет, чтобы недолго с ним поиграть, возьмите Genius (к примеру, WizardPen 8?6). Если деньги все-таки есть, вы можете поискать Aiptek или поднатужиться, потерпеть и накопить на Wacom. Впрочем среди и тех, и тех найдутся модели подороже и покачественнее.

Стоит отметить, что из трех компаний только Wacom специализируется на разработке и производстве графических планшетов. Основным продуктом Aiptek являются цифровые видеокамеры и фотоаппараты. Ну а Genius штопает все подряд. Эдакий тайваньский ширпотребный монстр. Впрочем, как правило, свою цену их девайсы отрабатывают на славу.

Наиболее интересные их продукты:

Несмотря на то, что серия Graphire уже сняты с производства, тем не менее вероятность того, что Graphire4 еще остались на полках магазинов, есть. Впрочем, еще производятся беспроводные версии графира — Wireless pen tablet (или Graphire Wireless, или Bluetooth Graphire — на фото выше). Обратите внимание, что используется технология Bluetooth, а в комплекте нет Bluetooth адаптера, который, скорее всего, придется покупать отдельно.

Технические характеристики голубозубика:

  • Размер рабочей области: A5
  • 2032 lpi
  • Чувствительность пера к наклону: нет и не предвидится, зато есть резинка с обратной стороны:)

К слову о пере. У Wacom’овских стилусов (за исключением, может быть, самых дешевых бамбуков) с обратной стороны пера есть «резинка», которую очень удобно использовать в различных графических редакторов для стирания непонравившихся элементов. Она тоже чувствительна к силе нажатия. Гораздо удобнее, чем каждый раз переключать инструменты.

Bamboo Fun

Планшеты моделей Graphire3 и Graphire4 были достаточно популярны. Посему немного непонятен маркетинговый ход по смене названия на семейство бамбуковых.

Есть Bamboo, Bamboo One и Bamboo Fun. С художественной точки зрения нас заинтересуют только последние, т. к. остальные представляют собой небольшие мышезаменители (мышами, впрочем, тоже можно рисовать).

Технические характеристики Bamboo Fun:

  • Размер рабочей области:
    Small — A6.
    Medium - A5
  • Уровни градаций нажатия: 512 уровней
  • Точность рабочей поверхности:
    Intuos2 — 2540 lpi

Как вы уже заметили, бывают модели размером A6 и размером А5. Рабочая поверхность А5 больше приблизительно в 2 раза. То же самое можно сказать и о цене (где-то 125 и 250 американских енотов).

На планшете этой модели помимо всего остального есть 4 дополнительные клавиши и touch ring (кольцо прокрутки... ну или как это лучше обозвать). Мелкие полезные вещицы, на которые можно прописать, к примеру, Ctrl+Z.

Intuos

Наверное, каждый из вас уже задавал себе вопрос: «А на чем же все-таки рисуют свои шедевры профессионалы?» Правильный ответ: «На бумаге» (шутка).

Нет, на самом деле, профессионалов слишком много, а шедевров еще больше, поэтому правильного точного и однозначного ответа в этом вопросе просто не может быть.

Вот так выглядит это чудо техники! Много кнопок на мышке, много кнопок на планшете и более или менее привычный стилус (хотя есть версия, где много кнопок и эмулятор аэрографа!).

О такой вещи можно говорить и писать часами. Ну, первый час пошел!

Технические характеристики планшета следующие:

  • Размер рабочей области:
    A6 — 4×6",
    A5 — 6×8",
    A4 — 9×12",
    A4 oversize — 12×12" (для тех, кому мало А4),
    A3 — 12×18" (ну просто гигант).
  • Точность рабочей поверхности:
    Intuos2 — 2540 lpi,
    Intuos3 — 5080 lpi.
  • Чувствительность пера к наклону: есть! И если сильно наклонять, его штормииит!

Вас, наверное, заинтересует принципиальная разница между Intuos2 и Intuos3. А куда лучше всего обратиться за информацией? Правильно, к производителю. Однако производитель не любит свои старые модели... или не хочет, чтобы его преследовала тень прошлого. Информацию об Intuos2 пришлось буквально выковыривать с сайта. Так вот, разница лишь в точности рабочей поверхности, наборе драйверов и комплектации. Но скорее всего, Intuos2 вы уже не увидите на полках магазинов даже в отделе подержанных товаров. Ну если увидите, то не забудьте спросить про срок выдержки и готовьтесь менять пластик на рабочей поверхности и перо.

Cintiq

Ну и наконец, обливаясь слюнями, объявляем Wacom Cintiq!

Если у вас еще не было планшета, то отмечу, что рисовать на нем поначалу неудобно. Во-первых, рефлекс поднимать стилус и переносить левее, чтобы подвинуть курсор вправо, проходит не сразу (т. н. «эффект маленького коврика»). Ну, а во-вторых, рисовать приходится на планшете, которых стоит где-то в районе клавиатуры, а смотреть приходится на экран (эффект «четвертой мыши в третьей руке»:-)). Так вот, Cintiq решает как раз эти две проблемы, сочетая в себе монитор и планшет одновременно.

Разумеется, идея далеко не новая — те же тач-скрины на терминалах существовали достаточно давно. Однако здесь фокус сделан именно на графическую направленность устройства!

Принцип его действия достаточно прост: над сенсорной поверхностью планшета располагается LCD матрица. Поверх нее идет твердое, но прозрачное защитное покрытие, которое не дает вашим художественным потугам повредить матрицу.

И хотя звучит это достаточно просто, технологический процесс все же сложнее. Но находятся в мире умельцы, способные провернуть подобное в стенах собственного дома:
Bongofish — DIY Cintiq (http://www.bongofish.co.uk/wacom/wacom_pt1.html)

Для тех, кто не знает, DIY — Do It Yourself (Сделай сам). К сожалению, в передаче «Сами с усами» такого не показывали. Эх!

Cintiq по «планшетным» характеристикам соответствует Intuos3. Разница лишь в размере рабочей поверхности, которая теперь соответствует размерам экрана.

  • Диагональ монитора (размер рабочей области): 12" (WXGA матрица)
  • Разрешение монитора: 1200×800 px
  • Уровни градаций нажатия: 1024 уровня
  • Точность рабочей поверхности:
    Intuos3 — 5080 lpi
  • Диагональ монитора (размер рабочей области): 21" (UXGA матрица)
  • Разрешение монитора: 1600×1200 px
  • Уровни градаций нажатия: 1024 уровня
  • Точность рабочей поверхности:
    Intuos3 — 5080 lpi

Как вы уже заметили, все в основном упирается в параметры LCD матрицы. 12-дюймовый 12WX весит около 2х килограммов. Легче многих ноутбуков. Так и просится на коленки! :)

Стоймость таких агрегатов варируется от очень-дорого и до очень-очень дорого. Где-то ранее я давал ссылку на цены вакомов. Желающие могут заглянуть.

К сожалению, поиграться мне им никто не дал, хотя удалось пощупать такого монстра в забугорном магазине (правда, я уже давно с тех пор помыл руки).

Axiotron (www.axiotron.com)

Сравнительно давно, один мой друг скинул мне ссылку на описание этого устройства.

Вот, что получается, если вживить планшетную систему не просто в монитор, а в MacBook Pro. Очередной красавец, но на этот раз уже являющийся полнофункциональной самостоятельной системой. Тринадцать дюймов экрана и рабочей рисовательно-тыкательной поверхности поверх самой, на мой взгляд, изящной и красочной операционной системы (Mac OS X).

К сожалению, макинтоши не сочетаются с программами для винды или линукса, если только их производитель не делает версии под Mac OS (кстати, она является дальним родственником UNIX"а). В частности, под мак нет моих любимых игрушек =) Но такое обстоятельство вряд ли помешает настоящему увлеченному профессионалу.

Наверное, я бесчеловечно поступаю, заставляя людей нервничать, видя такие вещи, поэтому на этой аппетитной ноте можно закончить:)


В заключение скажу, что планшетов много. Много разных: больших и маленьких, доступных и недоступных, не очень дорогих и очень дорогих. Надеюсь, этот длинный трактат был вам полезен, но и не сильно утомил.

Манга (японские комиксы) весьма популярна среди молодежи не только в Японии, но и в других странах мира. Многие фанаты данного творчества даже создают свои комиксы, рисуя их на бумаге или компьютере. Если вы один из них, то вам наверняка интересно узнать, как создавать мангу. Об этом подробно рассказывается в статье.

Что нужно для создания манги на компьютере

Если вы хотите рисовать мангу на компьютере, то для начала желательно приобрести себе не обязательно должен быть дорогой гаджет с экраном. Даже самый бюджетный планшет будет удобнее обычной мышки.

Следующий шаг - скачивание и установка программы, в которой вы собираетесь творить. Стандартный MS Paint для работы с мангой не подойдет, поскольку у него слишком мало возможностей. Из подходящих платных программ можно выделить Adobe Photoshop, Manga Studio, Pant tool SAI, а среди бесплатных - FireAlpaca и GIMP.

Изучите возможности программы и попрактикуйтесь в рисовании на планшете. При необходимости найдите уроки по работе с интересующими вас программами или попробуйте разобраться самостоятельно.

Персонажи

Создавая мангу, обязательно нужно придумать сюжет и персонажей. При этом желательно не только тщательно проработать детали внешности каждого героя, но и пофантазировать над его характером и мотивацией. Вообразите, каковы будут его взгляды на мир, что ему нравится, а что нет. Чтобы создать персонажей аниме или манги, лучше всего сделать отдельный файл и записать там любимые и нелюбимые вещи ваших героев, а также то, какую роль каждый из них играет в сюжете. Это может быть как просто текстовый документ, так и рисунок с пометками.

В своем комиксе создайте не менее двух героев: положительного и отрицательного. Это сделает сюжет более динамичным. Также старайтесь включить персонажей обоих полов в своей истории.

Сюжет

Не только персонажи, но и сюжет играет важную роль в том, как создавать мангу. Без продуманного сюжета будет очень сложно правильно расставить кадры и передать эмоции героев. Кроме того, стоит уделить внимание фонам. Если в книге автор словами описывает местоположение персонажей, то вам придется все окружение Когда вы в уме создаете комикс или мангу, рекомендуется сделать описание всех сцен. После этого можно приступать к рисованию.

Помните, что произведение должно состоять из завязки, развития событий, кульминации и развязки. Также могут присутствовать пролог и эпилог. Наличие основных сюжетных элементов поможет правильно развивать историю.

Композиция

Важно помнить, что манга не должна начинаться и заканчиваться с событий. На первом кадре рекомендуется нарисовать окружение, чтобы сразу погрузить читателя в атмосферу своей истории. На каждом развороте вашего комикса должно быть показано законченное действие. Если вы хотите, чтобы событие разворачивалось медленнее, используйте широкие горизонтальные панели, а для ускорения - вертикальные.

Основные события размещайте по углам, а менее значительные в середине страницы. Рекомендуется на последней панели размещать фразу или действие, способные заинтересовать читателя и заставить его перевернуть страницу.

Чем отличается манга от западных комиксов

Чтобы понять, как создавать мангу, нужно знать, чем она отличается от других комиксов. Ее особенности такие:

  • Первое, что бросится в глаза читателю - это цвет. Большинство западных комиксов цветные, а манга практически всегда черно-белая.
  • В западных комиксах используется гораздо больше диалогов и текста, чем в манге, где персонажи чаще всего немногословны.
  • Фоны в комиксе и манге тоже сильно отличаются. Западные художники тщательно прорисовывают все детали, а создатели манг могут обходиться без фонов или рисовать цветы, пузыри или вспышки чтобы придать панели большей эмоциональности.
  • В манге очень большое внимание уделяется глазам персонажей. Они могут сразу многое рассказать о характере героя. Большие глаза рисуют добрым и наивным персонажам. Чем глаза уже, тем персонаж более закрытый или злой. В западных комиксах глаза рисуют схематично, а характер персонажа описывают текстом.
  • Для передачи эмоций в манге могут изменять пропорции персонажей, изображать их с огромной головой и непропорционально маленьким туловищем. При этом сама история может быть нарисована в реалистичном стиле. Эмоции на лице рисуются преувеличенные и условные. Например, непропорционально широко раскрывающийся в крике рот, слишком широко раскрытые глаза.
  • Еще одно важное отличие манги от западных комиксов - расположение панелей. Японские комиксы читаются справа налево. Кроме того, иногда у панелей не обозначены четкие границы, а поверх одних могут находиться другие панели.

Как рисовать мангу с помощью компьютера

Ответ на вопрос, как создать мангу на компьютере, зависит от того, хотите вы предварительно сделать рисунки от руки или рисовать все в компьютерной программе.

Если вы предпочитаете первый вариант, то вам понадобится лист бумаги, карандаш и чернила. Сначала создайте свою мангу (аниме) на бумаге, затем отсканируйте ее в серой шкале с разрешением минимум 300 dpi. После чего откройте файл в имеющемся графическом редакторе, измените свойства слоя с вашим рисунком на "умножение" и добавляйте новые слои, чтобы нанести тона.

Как создавать мангу полностью на компьютере, рассмотрим на примере Photoshop. Для любого другого графического редактора принцип работы будет похожим:

  1. Создайте новый файл. Для этого выберете в меню "Файл" - "Создать" или нажмите Ctrl+N.
  2. Первый слой в Photoshop считается фоном, поэтому сразу можно добавить второй. Выполните "Слой" - "Новый" - "Слой" или нажмите Shift+Ctrl+N.
  3. На новом слое делайте набросок будущей страницы манги.
  4. Страницу можно расчертить на панели сразу, но лучше обвести рисунки прямоугольниками позже, чтобы не пришлось подгонять картинки под заранее сделанные кадры.
  5. Не забывайте оставлять место под диалоги персонажей. Обычно они находятся внизу или вверху кадра.
  6. Когда сделаете наброски, на верхней панели выставьте непрозрачность слоя на 40-45 %.
  7. Добавьте еще один сверху и наведите нужные линии. После этого слой с набросками можно удалить или скрыть.
  8. На новом слое добавьте тона и тени.
  9. Если хотите раскрасить мангу, то создайте еще один слой и воспользуйтесь инструментами выделения и заливки. Инструмент "Волшебная палочка" поможет выделить элемент, если он нарисован с замкнутым контуром. Помните, что нужно переключиться на слой с контуром, чтобы применить "Волшебную палочку", а потом вернутся на слой с цветом и добавить цвет на выделенную область. Если контуры в вашем рисунке не замкнуты, то их можно раскрасить с помощью кисти.
  10. Когда закончите рисовать страницу, просто сохраните ее в нужном формате.

Программы для рисования манги

Существует большое количество графических редакторов, с помощью которых можно создавать мангу. Рассмотрим некоторые из них.

Artweaver - бесплатный растровый редактор. Основной язык интерфейса - немецкий. В этой программе доступны слои, большой выбор кистей, имеется пипетка и "волшебная палочка". Поддерживает большое количество форматов, среди которых и PSD.

Adobe Photoshop - многофункциональный графический редактор. В основном, он предназначен для работы с растровыми изображениями, но имеет и несколько векторных инструментов. Позволяет тонко настраивать кисти, имеет огромное количество разных инструментов и возможностей.

Paint tool SAI - программа для рисования, которая занимает мало места и быстро запускается. Среди ее плюсов: высокая скорость работы, возможность рисовать мышкой, поворот холста, горячие клавиши из Photoshop, высокое качество изображения.

Manga Studio - предназначена для создания манги. Язык интерфейса - английский. В программе присутствует широкий набор инструментов для работы с комиксами. Дает возможность применять к картинке разные эффекты и имеет большую библиотеку шаблонов.

Krita - растровый графический редактор. В этой программе можно работать с Она имеет большой выбор кистей и режимов наложения. Холст в программе можно поворачивать и отражать зеркально.

Придумывая сюжет для манги, определитесь с тем, на кого она будет ориентирована. Мальчикам-подросткам больше нравится сюжет с большим количеством боевых сцен и "крутыми" героями, а девочкам-подросткам больше по душе милые романтические истории.

Если у вас нет достаточных навыков рисования, чтобы создать своего персонажа манги, можно брать готовые изображения и подстраивать их под придуманный сюжет.

Готовые облака для диалогов можно позаимствовать из Microsoft Word. Если не хотите рисовать облака для диалогов сами, просто скопируйте интересующие вас фигуры из Word в буфер обмена и вставьте в ту программу, с которой работаете.

Похожие статьи